認識中國戲曲之美 從京劇版白雪公主看見未來傳承
【葉芊吟、吳姵嘉|專題報導】
國立臺灣戲曲學院京劇團前身為復興國劇團,1963 年由復興劇校創辦人王振祖所創, 2006 年隨校升格為現名,是臺灣迄今歷史最悠久的京劇團。
「傳統戲曲是甚麼?不是都是些很古板的東西嗎?」多數人對於傳統戲曲的最初印象多半是這句話,但事實真的是這樣嗎?為了不被這個世代淘汰,傳統戲曲做了改變,演員、老師們共同努力翻新人們腦袋中既有的刻板印象。
因緣際會下 愛上傳戲曲
民國 70 年左右,學校只有京劇科跟綜藝科, 後來升格成專科學校,新增歌仔戲科、傳統音樂科,到了第三階段有了客家戲科,高中部的劇場藝術科。因為是獨立招生,國立臺灣戲曲學院京劇團演員唐瑞蘭說:「早期只 有這所學校京劇科從國小到高中八年一貫,可以成為國立公費生,所以成為科班生的原因多半為家庭條件不好、父母離異等,又或者另外一個原因是家中本就有淵源而送進來, 很多學生都是在入學後才自己喜歡上,並不 是自一開始就喜歡才進來。」
極力推戲曲 改童話故事
而至今相信現代年輕人很少接觸中國傳統戲曲,不光是京劇,像布袋戲、歌仔戲,也 不甚了解,為了使其延續下去,至各個校院進行校園推廣、開設講座,藉此告訴學生傳統藝術表演中包含歌仔戲、崑曲、京劇、布袋戲等,讓他們先從了解傳統藝術文化作為起頭 ; 再來介紹劇目,和有關傳統藝術的國文課程綁一起,就好比端午節《白蛇傳》,京劇團就會至現場演一小段故事:< 遊湖借傘 >、 < 盜仙草 >、< 水漫金山寺 >……,透過課程結合,幫助學生了解傳統戲曲的翻演與文學有關,而到目前為止有去過大直高中、萬芳高中、萬芳國中等。
為了達到向下紮根的目的,打從 1969 年的時候,已有改編童話《 白雪公主》的兒童戲曲《 森林七矮人》,京劇團行銷經理童柏壽認為戲曲要從小就抱有好感,等到了國高中的年紀突然愛上會相對比較不容易。
現代觀點融入傳統戲曲 調整課程盼新血加入
不同於古代,現代人的興趣愛好有很多選項,為了在這市場還留有一席之地,除了進行校園推廣,在呈現劇本方面也做了改良, 大家以往知道的故事元素不外乎是中國文化歷史、傳統文化、神怪小說或是生活題材加以編撰而成,為考量大眾市場,編劇老師加 進現代思想融入劇本,有一年,京劇團做《潘金蓮與四個男人》,結合現代女性的觀點, 講述儘管潘金蓮在過去不斷被批判成淫娃, 但以現代角度分析,她不過是個敢愛敢恨的女子而已,此戲融合現代觀點,包裝成不一 樣的傳統劇目,顛覆一般人對於潘金蓮的既 有印象和在之後重新檢視戲曲,樣貌不再只是傳統老戲。
為爭取經費 客製引創新
想要再被更多人看到,採用客製化的服務去呈現戲曲,「無形中,希望戲曲這麼棒的元素在任何的樣貌中都可以呈現出來。」童柏壽懇切地說。運用在模特兒走秀、聖誕派對,戲曲容妝融合在各種活動,不光是客製化,表演方式也加入科技要素,演員有可能拿著光劍、LED 燈、雷射,在佈景加工,使用投影幕,或是在服裝上做改良都是創新重點之一。
目前京劇團因隸屬教育部,有受到政府的保障即有固定場地能夠進行演出,得以戲曲表演能持續性地進行,但政府在補助京劇團 上只包含人事費,如果京劇團想辦一場大型公演,必須先接一些商演,從商演費用中扣 除製作費用後,再存取部分作為大型公演籌備金,相反的,其他民間劇團並沒有受到政府補助,除了透過演出賺取劇團的人事費, 還需要另外接很多表演來平衡製作費以及營運費用。
童柏壽說:「一旦年輕人不看了,傳統戲曲以後就有可能變成 DVD,政府不會再關注這一塊,轉而跟著市場風向走,犧牲傳統藝術讓其他流行產業有更大發展。」環境改變的同時用客製化服務應對,從國際觀來看,
他認為對於一個國家來說,很棒的是能夠保有自己的文化,正因身處在戲曲行業,常常在想可以多做什麼才可以讓傳統藝術能夠一 直走下去,未來也希望年輕人可以多多關注這方面。
科班生減少 文大調課程
早年在國立臺灣戲曲學院開設大學部前, 科班畢業的學生大多會考文化大學中國戲劇系繼續研讀,國立台灣戲曲學院成功開設之 後,進入文大國劇系的科班生逐漸減少,大多改為來自各高中或是藝術相關高中的學生考入,相對的在肢體訓練就會和科班訓練出來的學生不一樣。
於是近幾年,文大國劇系在授課方面做了調整,文大國劇系助理教授謝俐瑩老師說: 「一開始會讓學生打好有關戲曲的基礎,到了大二會分組,分成表演、編劇和導演三組, 每一組上的課也會有所不同。」
因為京劇是非常專業的領域,身段必須從小就開始鍛鍊,所以從國劇系畢業後的學生不太可能會考得進京劇團。
謝俐瑩老師提到大三系上採雙軌並進的教學方法,也就是東方結合西方的課程,大三以展演代教學,會任由學生自行發揮做戲, 其中一定要包含戲曲元素,像是用西方舞台劇來呈現戲曲之類,雖然學生在身體方面無法達到和科班生一樣,但是有了概念、基礎後運用在導演或是表演上的可能性很大。